Taylor Swift – Biểu tượng văn hóa toàn cầu qua âm nhạc

Những ca khúc của Taylor Swift đã để lại dấu ấn sâu đậm trong lòng người nghe, không chỉ trong nền âm nhạc đại chúng mà còn tác động sâu rộng đến nhiều thế hệ người nghe. Nữ ca sĩ đã trở thành biểu tượng văn hóa toàn cầu với khả năng định hình lại cách kể chuyện bằng âm nhạc.

Suốt phần lớn sự nghiệp, Taylor Swift nổi tiếng với phong cách viết nhạc mang tính cá nhân, kể lại những trải nghiệm thật của chính mình. Tuy nhiên, bước ngoặt thực sự đến vào năm 2020, khi cô phát hành album phòng thu thứ tám – folklore. Đây là lần đầu tiên Taylor Swift thử sức với việc xây dựng thế giới âm nhạc dựa trên nhân vật hư cấu – một lối tiếp cận sáng tạo, táo bạo và giàu chiều sâu nghệ thuật.

Ca khúc ‘August’ – Hiện tượng âm nhạc mùa hè

Trong folklore, ca khúc August nhanh chóng trở thành một hiện tượng. Phát hành ngày 24/7/2020, bài hát không chỉ thu hút hàng triệu lượt nghe mà còn được người hâm mộ tôn vinh như một ‘thánh ca tháng Tám’. Mỗi khi tháng này đến, các nền tảng mạng xã hội lại tràn ngập những dòng trạng thái, video kèm đoạn nhạc ‘August slipped away into a moment in time’ – câu hát như chạm đến ký ức sâu kín nhất của một mùa hè đã trôi.

Theo các chuyên gia, hiệu ứng theo mùa và cảm xúc của August đã gợi lên cảm giác tiếc nuối, lãng mạn và ngây thơ – đúng tinh thần tháng 8, thời khắc chuyển mình giữa mùa hè rực rỡ và những ngày thu đượm buồn. Lời ca như ‘August slipped away into a moment in time’ khiến bài hát trở thành biểu tượng cảm xúc của một giai đoạn đang trôi qua, đặc biệt với Gen Z – thế hệ yêu thích những bản nhạc gợi hoài niệm.

Không chỉ vậy, xu hướng mạng xã hội thúc đẩy cũng là một yếu tố quan trọng. Vào đầu mỗi tháng 8, fan Taylor Swift cùng cộng đồng mạng đồng loạt chia sẻ August kèm những đoạn video hoài niệm, tình yêu, hay đơn giản là khoảnh khắc ‘main character energy’ – tâm thế sống như nhân vật chính trong phim. Bài hát vì thế được viral trở lại theo chu kỳ hàng năm, một cách hoàn toàn tự nhiên, không cần chiến dịch quảng bá nào từ nghệ sĩ hay hãng đĩa.

Dữ liệu tăng hạng thật sự cũng là một minh chứng cho sức sống bền bỉ của August. Theo thống kê từ Spotify và Apple Music, August luôn ghi nhận mức tăng trưởng lượt stream đột biến vào tháng 8. Tháng 8/2022 và 2023, bài hát lọt vào Top 100 Spotify toàn cầu dù không được phát hành lại.

Tại Mỹ, August từng trở lại Billboard HOT 100 ở vị trí 37 vào tháng 8/2023 – điều hiếm thấy với một ca khúc không phải single chính thức và đã phát hành từ ba năm trước.

Một mối tình thoáng qua nhưng day dứt

August là một phần trong bộ ba ca khúc gồm cardigan, August và betty, kể về một mối tình tay ba hư cấu qua ba góc nhìn khác nhau. Lời bài hát gói ghém nỗi buồn của một người yêu đơn phương, yêu không danh phận, yêu với tất cả niềm tin nhưng cuối cùng chỉ còn lại trong ký ức người kia như một ‘khoảnh khắc thoáng qua’. Đó là cảm xúc quen thuộc mà rất nhiều người từng trải qua, khiến bài hát chạm đến trái tim của đông đảo khán giả, bất kể độ tuổi hay xuất thân.

Từ tự sự đến tiểu thuyết hóa âm nhạc

Taylor Swift tiết lộ cô đã sáng tác toàn bộ folklore trong những tháng đầu đại dịch COVID-19, khi thế giới chìm trong cô lập. Thời gian đó, việc đọc sách và xem phim đã giúp nữ ca sĩ hình dung nên những câu chuyện mới, với nhân vật có thật và tưởng tượng đan xen. Từ đó, album trở thành một tập hợp các mảnh ghép cảm xúc không còn bị giới hạn bởi cuộc sống cá nhân.

Ngay sau folklore, Taylor Swift tiếp tục phát hành evermore vào cuối năm 2020, mở rộng vũ trụ sáng tạo ấy. Hai album này không chỉ đánh dấu bước chuyển mình trong phong cách âm nhạc của cô, mà còn chứng minh khả năng kể chuyện đa dạng và tầm nhìn nghệ thuật rộng lớn hơn bao giờ hết.

Folklore đã giành giải ‘Album của năm’ tại GRAMMYs 2021 – một minh chứng cho việc khán giả và giới chuyên môn đều đánh giá cao hướng đi mới mẻ của Taylor Swift. Trong bối cảnh âm nhạc đang ngày càng bị chi phối bởi công thức thị trường, nữ ca sĩ vẫn giữ được khả năng định hình xu hướng và kết nối cảm xúc sâu sắc với người nghe.

Hơn cả một bản ballad mùa hè, August đã trở thành một hiện tượng văn hóa đại chúng – nơi cảm xúc cá nhân gặp gỡ ký ức tập thể. Đó là ví dụ tiêu biểu cho việc một ca khúc có thể sống mãi theo mùa và theo ký ức, không cần bất kỳ chiến dịch marketing nào.

Mỗi tháng 8, bài hát như được ‘hồi sinh’, chứng minh sức sống bền bỉ và tầm ảnh hưởng cảm xúc mà Taylor Swift đã gieo vào âm nhạc của mình.

Trong suốt 5 năm qua, Trấn Thành đã khẳng định vai trò không thể thay thế của mình trong lĩnh vực truyền hình thực tế tại Việt Nam. Không chỉ là một MC tài năng, anh còn là một người kể chuyện, người kết nối và chính là ‘linh hồn’ tạo nên cảm xúc cho các chương trình.

Với sự tham gia vào nhiều chương trình nổi tiếng như Rap Việt, Anh Trai Say Hi và Em Xinh Say Hi, Trấn Thành đã thể hiện khả năng dẫn dắt và kết nối với các nghệ sĩ, tạo ra một không khí thoải mái và gần gũi. Khả năng của anh không chỉ dừng lại ở việc giải trí mà còn ở việc tạo ra những khoảnh khắc đáng nhớ và sâu sắc cho khán giả.

Một trong những yếu tố giúp Trấn Thành gặt hái thành công là khả năng chạm đến cảm xúc của đại chúng một cách tự nhiên. Anh không cần phải sử dụng các phương pháp cường điệu hoặc chiêu trò để thu hút khán giả. Thay vào đó, với trải nghiệm sống của mình, anh đã khiến cho các câu chuyện trở thành những lát cắt mà bất kỳ ai cũng có thể đồng cảm.

Không chỉ có khả năng kết nối với các nghệ sĩ và khán giả, Trấn Thành còn thể hiện sự quan tâm và đồng cảm với các thí sinh trên chương trình. Qua những chia sẻ và động viên chân thành, anh đã giúp họ vượt qua khó khăn và tỏa sáng. Sự chân thành và tâm huyết của anh chính là lý do khiến anh được yêu mến và tôn trọng trong ngành công nghiệp giải trí.

Dù có nhiều người cố gắng để thay thế Trấn Thành, nhưng anh vẫn là ‘át chủ bài’ không thể thay thế trong lĩnh vực truyền hình thực tế tại Việt Nam. Anh là một biểu tượng cảm xúc và là người kể chuyện tài năng, luôn biết cách khiến khán giả không thể rời mắt và rời tim.

Với khả năng dẫn dắt, kết nối và tạo cảm xúc, Trấn Thành đã trở thành một phần không thể thiếu trong các chương trình truyền hình thực tế tại Việt Nam. Trong tương lai, anh sẽ tiếp tục là một ‘chất keo’ kết nối và là ‘linh hồn’ tạo nên cảm xúc cho các chương trình, đóng góp vào sự phát triển và đa dạng của nền truyền hình thực tế Việt Nam.

Chuyện tình yêu và sự ghen tuông luôn là một chủ đề thú vị và phức tạp, khiến nhiều người suy ngẫm về ý nghĩa thực sự của nó trong mối quan hệ tình cảm. Mới đây, một người phụ nữ đã gửi câu hỏi đến chuyên mục của Báo Phụ nữ về việc người yêu của cô không hề ghen tuông dù cô có gặp gỡ bạn bè nam giới hoặc thậm chí có người yêu cũ trên mạng xã hội.

Câu hỏi của cô đã đặt ra một dấu hỏi về ý nghĩa thực sự của sự ghen tuông trong tình yêu. Chị Hạnh Dung, chuyên mục của Báo Phụ nữ, đã có lời giải đáp cho vấn đề này. Theo chị, sự ghen tuông không đồng nghĩa với sự quan tâm. Nếu người yêu của cô không ghen, điều đó có thể là do anh ấy tự tin và tin tưởng tuyệt đối vào cô. Anh ấy không cảm thấy bị đe dọa bởi những người đàn ông khác và tin vào mối quan hệ của họ.

Sự trưởng thành cảm xúc và gắn bó an toàn là bảo vật của một mối quan hệ. Tuy nhiên, cũng có trường hợp người ta ghen nhưng không để lộ ra, âm thầm ghim gút và bùng nổ vào một ngày không đẹp trời. Chị Hạnh Dung khuyên cô nên trò chuyện cởi mở với người yêu về những cảm xúc và suy nghĩ của mình, để hiểu rõ hơn về suy nghĩ của anh ấy.

Mỗi người đều có cách yêu riêng, và điều quan trọng là bản thân có cảm thấy an toàn, ấm áp và hạnh phúc trong mối quan hệ này hay không. Chị Hạnh Dung cũng gợi ý rằng cô có thể đề nghị người yêu ghen hơn một chút để tăng sự kịch tính và niềm vui cho tình yêu. Ghen không phải lúc nào cũng phá hỏng mối quan hệ, mà vấn đề là ở cách ghen.

Tóm lại, sự ghen tuông trong tình yêu không phải lúc nào cũng là một điều tiêu cực. Nó có thể là biểu hiện của sự quan tâm và yêu thương, nhưng cũng có thể là dấu hiệu của sự không tin tưởng và chiếm hữu. Điều quan trọng là cả hai bên cần có sự tin tưởng, tôn trọng và giao tiếp cởi mở để xây dựng một mối quan hệ bền chặt và hạnh phúc. Nếu bạn đang gặp phải tình huống tương tự, hãy thử trò chuyện với đối phương và tìm hiểu nguyên nhân đằng sau sự ghen tuông của họ.

Để xây dựng một mối quan hệ tình cảm bền chặt, cả hai bên cần có sự quan tâm, tôn trọng và giao tiếp cởi mở. Sự tin tưởng và tôn trọng lẫn nhau là chìa khóa để mở ra cánh cửa của một mối quan hệ hạnh phúc và bền chặt.

Thị trường âm nhạc trên các nền tảng phát nhạc trực tuyến đang trải qua một sự thay đổi lớn với sự xuất hiện của các ban nhạc hoàn toàn do trí tuệ nhân tạo (AI) tạo ra. Điều này đánh dấu một kỷ nguyên mới, nơi mà công việc dành cho các nhạc sĩ trở nên khan hiếm hơn bao giờ hết.

Nhiều bản nhạc do AI tạo ra đã đạt được thành công lớn trên các nền tảng phát nhạc trực tuyến. Ví dụ, bản nhạc rock mang âm hưởng thập niên 1970 của Velvet Sundown và dòng nhạc đồng quê của Aventhis và The Devil Inside đã ghi nhận hàng triệu lượt nghe trên Spotify. Tuy nhiên, hiện tại chưa rõ ai là người đứng sau các bản nhạc này.

Hiện tại, chưa có nền tảng phát nhạc lớn nào, trừ Deezer của Pháp, công khai gắn nhãn cho các ca khúc được tạo ra hoàn toàn bằng AI. Nghệ sĩ kiêm nhà sản xuất âm nhạc từng đoạt giải Oscar Leo Sidran cho rằng sự trỗi dậy của AI có thể phản ánh sự sáo rỗng và công thức hóa của nhiều dòng nhạc hiện đại.

Trong khi đó, nhà sản xuất kiêm nhạc sĩ Yung Spielburg cho rằng âm nhạc do con người tạo ra vẫn sẽ chiến thắng nếu khán giả thật sự lắng nghe, quan tâm tới thông điệp và cảm xúc của nghệ sĩ. Tuy nhiên, trong bối cảnh nhiều người chỉ nghe nhạc cho có, như khi nấu ăn hay làm việc nhà, thì AI sẽ dần lấn át vì những sản phẩm này tiện lợi, chi phí rẻ và không cần trả tiền bản quyền.

Các chuyên gia âm nhạc cũng đưa ra cảnh báo về tương lai của ngành âm nhạc. Giáo sư Dennis DeSantis thuộc Đại học Rochester nhận định các nền tảng nhạc số đang âm thầm lấp đầy danh sách phát bằng ‘nhạc tâm trạng’ do AI tạo ra và gán tên cho những nghệ sĩ mà chẳng ai tìm được thông tin. Đồng thời, nhạc nền do AI tạo ra ngày càng được sử dụng trong phim ảnh, quảng cáo, trung tâm thương mại, thang máy – nơi con người dần bị thay thế.

Cùng quan điểm, Giáo sư Mathieu Gendreau thuộc Đại học Rowan cho rằng AI xâm nhập ngành âm nhạc và sẽ không biến mất, điều đó khiến nghệ sĩ càng khó sống bằng nghề. Nghệ sĩ Sidran cũng thừa nhận anh và nhiều người trong nghề đã chứng kiến lượng công việc giảm rõ rệt từ cuối năm ngoái, có thể do sự bùng nổ của AI.

Công nghệ từng giúp ngành âm nhạc thăng hoa, nhưng AI là một thách thức hoàn toàn khác, có thể xóa sổ cơ hội sống sót của phần lớn nghệ sĩ. Thị trường âm nhạc thế giới đang đứng trước một cuộc cách mạng mới, với sự tham gia của AI trong lĩnh vực sáng tạo âm nhạc.

Trong bối cảnh công nghệ và giải trí số đang ngày càng chiếm lĩnh thị trường nghệ thuật, sân khấu kịch vẫn tiếp tục giữ vai trò quan trọng như một nơi lưu giữ và truyền tải những giá trị nhân văn sâu sắc. Mới đây, Đài Hà Nội đã hợp tác với các nhà hát nghệ thuật để thực hiện dự án ‘Sân khấu truyền hình’, mang những vở kịch kinh điển của sân khấu Việt trở lại với công chúng qua ánh đèn sân khấu hiện đại và công phu hơn.

Những vở diễn về con người và mảnh đất Hà Nội không chỉ đơn thuần là nghệ thuật, mà còn là ký ức, bản sắc và dòng chảy âm thầm nuôi dưỡng tâm hồn bao thế hệ. Từ thời kỳ chiến tranh đến thời kỳ đổi mới, hình ảnh người Hà Nội được khắc họa qua từng vai diễn – vừa hào hoa, thanh lịch, vừa mạnh mẽ và đầy nghĩa tình. Không ít tác phẩm sân khấu đã tái hiện không khí của Hà Nội trong những ngày tháng gian khổ – nơi tình người bừng sáng giữa tiếng bom rơi, đạn nổ. Vở kịch ‘Lời thề thứ 9’ là một ví dụ tiêu biểu. Tác phẩm này không chỉ khắc họa chân thực hình ảnh người chiến sĩ nơi chiến trường ác liệt, mà còn làm nổi bật tình quân dân keo sơn – nơi những con người xa lạ gắn bó như máu thịt.

Không chỉ dừng lại ở quá khứ, sân khấu còn bước tiếp vào dòng chảy của thời cuộc, phản ánh sự biến chuyển trong xã hội. Vở ‘Tôi và chúng ta’ – một trong những tác phẩm kinh điển của nhà văn, nhà soạn kịch Lưu Quang Vũ – đã gây được tiếng vang và đến nay vẫn giữ nguyên giá trị. ‘Các vở diễn như ‘Lời thề thứ 9’, ‘Tôi và chúng ta’, cùng nhiều tác phẩm khác đã và đang góp phần tái hiện một Hà Nội sống động từ trong gian khó đến thời kỳ chuyển mình. Trên tất cả, đó là hình ảnh người Hà Nội với khí chất thanh lịch, tình nghĩa và luôn khao khát vươn tới những giá trị cao đẹp’, NSND Trung Hiếu – Giám đốc Nhà hát Kịch Hà Nội chia sẻ.

Khi các vở diễn kinh điển được phục dựng với tâm huyết của các nghệ sĩ, sự sáng tạo của nhà biên kịch và công nghệ của truyền hình, đó không chỉ là sự trở lại, mà là một lần tái sinh mạnh mẽ. Trong không gian ấy, truyền thống không bị lãng quên, mà được kể lại bằng hơi thở của hôm nay. Nhiều nghệ sĩ cho rằng việc phục dựng các vở diễn kinh điển không chỉ giúp giữ gìn bản sắc văn hóa, mà còn là cách để kết nối với thế hệ trẻ. ‘Khi vở kịch được chiếu trên truyền hình, đó là sân khấu được đưa gần hơn đến với khán giả trẻ. Sân khấu có thể là một loại hình nghệ thuật từ lâu mọi người dần quên đi chỗ đứng’, diễn viên Thanh Sơn chia sẻ.

Dự án ‘Sân khấu truyền hình’ của Đài Hà Nội đã và đang góp phần bảo tồn những giá trị sân khấu truyền thống, cũng như mang lại sức sống mới cho các loại hình nghệ thuật dân gian. Sự kết hợp giữa nghệ thuật dân gian và công nghệ truyền thông hiện đại trên các nền tảng số được kỳ vọng sẽ mang lại sức sống mới cho chèo – một trong những di sản văn hóa phi vật thể của dân tộc Việt Nam. Bên cạnh đó, các nghệ sĩ cũng hy vọng rằng những nỗ lực làm mới nghệ thuật truyền thống sẽ tiếp tục được khán giả đón nhận trong không gian số ngày nay. Đó cũng là một món quà nghệ thuật mang tinh thần tri ân, kết nối quá khứ với hiện tại bằng các giá trị hồn cốt của dân tộc.

Trong một buổi chiều yên bình, khi dừng chân tại ngôi nhà làng của người Ve, xã Đắc Pring, thành phố Đà Nẵng, chúng tôi đã có cơ hội ngước nhìn lên vách mái nhà làng. Tại đó, bên cạnh những đầu trâu mà dân làng đã trải qua bao mùa hiến trâu ăn mừng lúa mới, là những cây sáo làm từ tre nứa, được đặt cẩn thận và trang nghiêm. Không chỉ đơn thuần là nhạc cụ, chúng còn đại diện cho ký ức của làng, cho sự hiện diện của bao lớp người Ve giữa núi rừng Trường Sơn.

Bản làng người Ve, một nhóm địa phương của dân tộc Gié Triêng, ở xã Đắc Pring hiện lên với vẻ mộc mạc, tương xứng với tính cách của những con người sống bền bỉ giữa đại ngàn. Tại đây, bên tiếng suối róc rách, giữa thung lũng thấp thoáng khói bếp chiều, những âm thanh xưa cũ vẫn đang được lưu giữ bằng nhạc cụ đơn sơ – những cây sáo bằng nứa.

Không phải là nhạc cụ biểu diễn chuyên nghiệp, cũng không dành riêng cho sân khấu, nhưng trong mỗi sự kiện của cuộc đời của họ, âm thanh tiếng sáo thân thương này luôn hiện diện. Chúng tôi đã tìm hiểu về những cây sáo này và được ông Zơ Râm Ngăm, 65 tuổi, chia sẻ về một sự tích được người Ve truyền đời.

Câu chuyện bắt đầu từ một làng Bút Zriêng Dac Bloong, nơi có một gia đình Ve nghèo khổ. Vì nghèo, họ thường bị nhà giàu trong làng hắt hủi, xua đuổi. Sau khi người cha qua đời, hai đứa con trai chỉ biết lặng lẽ cắt một ống nứa nhỏ, đưa lên miệng thổi, mỗi lần nhớ cha. Đó chính là cây sáo Pà bam – tiếng khóc ngắn, nghẹn lại trong lòng.

Ít lâu sau, người mẹ cũng ra đi. Lần này, hai anh em thực sự côi cút. Họ không được khóc, và một lần nữa, họ chọn một ống nứa khác, dài hơn, để tạo ra thứ âm thanh dài, nghẹn ngào, vọng mãi trong rừng sâu. Đó là Đinh buôn – tiếng khóc dài, tiễn mẹ về suối.

Những cây sáo này không chỉ là nhạc cụ, mà còn là phương tiện để người Ve thổ lộ, tưởng niệm, và tâm sự những điều mà họ không thể nói bằng lời. Người Ve đã lưu giữ lại những ký ức, cảm xúc bằng cách tạo ra nhạc cụ – không để biểu diễn, mà để kết nối với quá khứ, với cộng đồng.

Ngày nay, người Ve xã Đắc Pring không chỉ cần cù trong lao động mà còn rất tự hào trong việc giữ gìn văn hóa. Trong các lễ hội, trong các sinh hoạt văn nghệ, tiếng sáo Pà bam, Đinh buôn, Tuốt léc vẫn vang lên giữa đại ngàn như một gạch nối giữa quá khứ và hiện tại. Những cây sáo ấy không chỉ là món ăn tinh thần, mà còn là biểu tượng văn hóa – lặng lẽ nhưng bền bỉ của cả một cộng đồng.

Khi rời khỏi Đắc Pring, chúng tôi vẫn có thể nghe thấy tiếng sáo Pà bam, sáo Tuốt léc của ông Zơ Râm Ngăm, sáo Đinh buôn của ông Hiên Dân thổi tặng. Những tiếng sáo vừa nghe còn ngân nga đâu đây. Âm thanh ấy, những tiếng lòng, tình yêu, hạnh phúc hay đau khổ qua tiếng sáo thân thương vẫn vang lên cùng gió, cùng rừng, cùng thời gian.

Các chuyên gia cảnh báo việc cho trẻ em dưới 13 tuổi sử dụng smartphone và mạng xã hội có thể gây hại cho sức khỏe tâm lý của chúng. Việc tiếp xúc sớm với các thiết bị này có thể làm giảm khả năng điều chỉnh cảm xúc, tạo cảm giác tự ti, và thậm chí dẫn đến ý nghĩ tự tử. Một nghiên cứu mới được công bố trên Tạp chí Phát triển Con người và Năng lực đã chỉ ra rằng trẻ em càng tiếp xúc với smartphone và mạng xã hội sớm, sức khỏe tâm lý và trạng thái hạnh phúc của trẻ sẽ bị giảm sút.

Sự tác động đến tâm lý khi sử dụng smartphone và mạng xã hội từ quá sớm sẽ ảnh hưởng đến bé gái nhiều hơn so với các bé trai. Nghiên cứu được thực hiện bởi Sapien Labs, một tổ chức phi lợi nhuận chuyên nghiên cứu những tác động của cuộc sống hiện đại đến sức khỏe não bộ và tâm trí con người. Các nhà nghiên cứu của Sapien Labs đã tiến hành một khảo sát với 2 triệu người tại 163 quốc gia. Kết quả cho thấy cần có hành động khẩn cấp để hạn chế trẻ em dưới 13 tuổi tiếp cận và sử dụng smartphone, cũng như quy định rõ ràng về môi trường số mà trẻ tiếp xúc.

Tiến sĩ tâm lý Tara Thiagarajan, tác giả chính của nghiên cứu, kêu gọi các bậc phụ huynh trên toàn cầu nên ngăn trẻ dưới 13 tuổi sử dụng smartphone và mạng xã hội, như một biện pháp để bảo vệ trẻ em. Ngoài ra, giáo sư giáo dục học Caroline Fitzpatrick và nhóm các nhà khoa học và tâm lý học Canada cũng chỉ ra rằng việc sử dụng smartphone, máy tính bảng ở trẻ nhỏ có thể gây ra rối loạn khả năng kiểm soát cơn giận dữ và sự thất vọng, dẫn đến tăng các cơn bùng nổ cảm xúc ở trẻ nhỏ.

Tỷ phú Bill Gates, nhà sáng lập Microsoft, cũng đã từng chia sẻ quan điểm cá nhân khi cho rằng độ tuổi phù hợp nhất để trẻ em sử dụng smartphone là năm 13 tuổi và ông cũng đã áp dụng điều này cho 3 đứa con của mình. Tuy nhiên, nhiều chuyên gia tâm lý khuyên các bậc phụ huynh nên để trẻ em tránh xa mạng xã hội, ít nhất đến năm 16 tuổi. Để thực hiện điều này, cần có sự quan tâm từ các bậc phụ huynh, những người sẵn sàng hướng trẻ đến những niềm đam mê và sở thích khác bên ngoài màn hình điện thoại.

Nếu phụ huynh nhận ra mình đã để cho con sử dụng smartphone, tiếp xúc với mạng xã hội từ quá sớm và cảm thấy lo lắng về điều đó, thì nên thay đổi điều này càng sớm càng tốt. Các nhà tâm lý học cho biết thêm trong trường hợp phụ huynh muốn để trẻ tiếp xúc với smartphone và máy tính bảng, hãy giới hạn thời gian cụ thể cho chúng sử dụng, chẳng hạn 20 phút sử dụng smartphone hoặc 15 phút sử dụng máy tính bảng mỗi ngày. Ngoài ra, không nên để trẻ tự sử dụng các thiết bị này mà luôn có người lớn ngồi bên để giám sát và cùng trẻ khám phá những nội dung hữu ích.

Một trong những tác động xấu đến tâm lý của trẻ khi sử dụng smartphone là tiếp cận với mạng xã hội từ quá sớm. Điều này có thể dẫn đến các nguy cơ trẻ tiếp xúc các nội dung độc hại, bị bắt nạt trực tuyến hoặc có những mối quan hệ không lành mạnh. Xem thêm thông tin tại Sapien Labs để tìm hiểu thêm về nghiên cứu và các biện pháp bảo vệ trẻ em.

Ngọc Thưởng, vợ của diễn viên Tiết Cương, đã lên tiếng về những tổn thương tinh thần mà cô phải trải qua trong thời gian gần đây. Trên kênh YouTube cá nhân, cô đã đăng tải một đoạn clip để chia sẻ về việc bị một tài khoản mạng xã hội liên tục công kích bằng những lời lẽ xúc phạm và bịa đặt về cuộc hôn nhân của cô và chồng.

Trước đó, khi Ngọc Thưởng kết hôn với Tiết Cương, cô đã gặp phải nhiều định kiến và lời lẽ cay nghiệt từ một bộ phận cư dân mạng. Nhiều người đã nhắn tin và bình luận, nói rằng cô ham tiền và không xứng đáng với diễn viên Tiết Cương. Tuy nhiên, sau một thời gian, khán giả đã dần cởi mở và đón nhận cô, và các bình luận ác ý cũng giảm bớt.

Tuy nhiên, điều khiến Ngọc Thưởng bức xúc là một tài khoản mạng xã hội đã liên tục công kích cô bằng những lời lẽ xúc phạm và bịa đặt về cuộc hôn nhân của cô và chồng trong gần 3 năm qua. Người này thậm chí đã bịa chuyện rằng cô là con gái của Tiết Cương, hay khi cô mang thai thì lại bình luận rằng ‘Tiết Cương có con gái sắp sinh’. Những lời lẽ này đã khiến Ngọc Thưởng cảm thấy tổn thương và bức xúc.

Ngọc Thưởng đã thẳng thắn khẳng định rằng cô không hiểu tại sao người phụ nữ kia lại thù ghét cô đến vậy. Cô cũng không hề quen biết người phụ nữ kia, nhưng lại bị công kích liên tục. Cô cho biết: ‘Tôi và chị chưa từng gặp nhau, không hề quen biết. Tôi không hiểu lý do gì khiến chị thù ghét tôi đến vậy. Nếu mình không nói lời tốt đẹp cho nhau thì cũng đừng nói lời tổn thương, đừng chửi bới, xúc phạm tôi’.’

Cô cũng gửi lời cảm ơn đến những khán giả luôn ủng hộ và yêu thương tổ ấm của mình. Đồng thời, cô cũng mong cộng đồng mạng có thể cảm thông khi phải nghe những chia sẻ không vui. Ngọc Thưởng và Tiết Cương đã kết hôn vào năm 2022. Vợ của nam diễn viên sinh năm 1999, kém nam diễn viên 26 tuổi. Ngọc Thưởng không hoạt động trong showbiz, nhưng thường xuất hiện trong các video cùng chồng. Cô hoạt ngôn, giao tiếp tự nhiên và được khán giả yêu mến. Cặp vợ chồng đã đón con trai đầu lòng vào cuối tháng 5.