Thị trường điện ảnh Việt Nam vừa chứng kiến sự bất ngờ khi phim ngắn “Đàn cá gỗ” đứng đầu bảng xếp hạng doanh thu phòng vé trong ngày. Mặc dù chỉ có thời lượng 30 phút, phim đã thu về hơn 256 triệu đồng từ 6.308 vé bán ra trong sáng 17/7. Tính đến sáng ngày 17/7, tổng doanh thu của phim đã đạt hơn 3,2 tỷ đồng.

“Đàn cá gỗ” là một trong những phim ngắn được đạo diễn Nguyễn Phạm Thành Đạt thực hiện, từng đoạt giải Cánh diều vàng 2024. Phim xoay quanh hành trình của nhân vật Cường, một chàng trai miền biển đang đứng giữa nghĩa vụ gia đình và khát vọng cá nhân. Sự quan tâm của khán giả đối với phim phần lớn đến từ ca khúc nhạc phim “Phép màu”, hiện đã đạt trên 38 triệu lượt xem trên YouTube. Bên cạnh những lời khen về màu sắc ấn tượng và nội dung nhân văn, phim cũng gây tranh luận về việc quảng bá lố và tình tiết rời rạc.

Trong khi đó, phim siêu anh hùng “Superman” đứng thứ hai trong bảng xếp hạng doanh thu trong ngày với hơn 225 triệu đồng từ 2.200 vé bán ra. “Superman” hiện đã đạt tổng doanh thu hơn 16,6 tỷ đồng tại thị trường Việt Nam. Bộ phim kể về Clark Kent, một người ngoài hành tinh đang nỗ lực hòa nhập và tìm vai trò của mình trong xã hội. Siêu phẩm này đã nhận được một số phản hồi tích cực từ giới chuyên môn về cách xây dựng nội tâm của nhân vật.

Ngoài ra, “Ma xưởng mía” và “Thế giới khủng long: Tái sinh” lần lượt đứng thứ 3 và thứ 4 trong bảng xếp hạng doanh thu trong ngày với doanh thu hơn 160 triệu đồng và 120 triệu đồng. Những con số này cho thấy sự đa dạng và phong phú của thị trường điện ảnh Việt Nam hiện nay, với nhiều lựa chọn dành cho khán giả.

Hai bộ phim siêu anh hùng bom tấn, The Fantastic Four: First Steps và Superman, đã tạo ra tiếng vang đáng kể tại phòng vé toàn cầu, mở ra những kỳ vọng mới cho tương lai của thể loại phim này. The Fantastic Four: First Steps, sản phẩm của Marvel, đã thu hút sự chú ý của khán giả với doanh thu 118 triệu USD tại Bắc Mỹ và 100 triệu USD từ phòng vé quốc tế trong tuần công chiếu đầu tiên, nâng tổng doanh thu toàn cầu lên 218 triệu USD.

Bộ phim, được đạo diễn bởi Matt Shakman, xoay quanh câu chuyện của bộ tứ siêu anh hùng gồm Mister Fantastic (do Pedro Pascal thủ vai), Invisible Woman (Vanessa Kirby), The Thing (Ebon Moss-Bachrach) và Human Torch (Joseph Quinn) trong hành trình bảo vệ thế giới khỏi kẻ phản diện có siêu sức mạnh. Với phong cách hoài cổ, đậm dấu ấn thập niên 60 và nội dung nhấn mạnh tình cảm gia đình, The Fantastic Four: First Steps đã mang đến một luồng gió mới mẻ cho dòng phim siêu anh hùng của Marvel.

Thành tích ban đầu của The Fantastic Four: First Steps được xem là sự khích lệ đáng kể cho những nỗ lực của Kevin Feige trong việc tìm kiếm ‘điểm sáng’ trong bức tranh ảm đạm của phim siêu anh hùng gần đây. Sự thành công này không chỉ củng cố vị thế của Marvel mà còn cho thấy rằng chiến lược tập trung vào phát triển nhân vật và cốt truyện có thể mang lại kết quả tích cực.

Đồng thời, Superman cũng đã vượt mốc 500 triệu USD toàn cầu trong tuần công chiếu thứ ba. Mặc dù mất suất chiếu Imax vào tay The Fantastic Four, phim vẫn giữ vững phong độ. Đạo diễn James Gunn đã được chào đón nồng nhiệt tại sự kiện Comic-Con cho thành công về doanh thu của Superman.

Cả hai phim đều nhận được phản hồi tích cực từ khán giả. Thành tích của The Fantastic Four: First Steps còn giúp Disney trở thành hãng phim Hollywood đầu tiên đạt doanh thu bán vé trên toàn thế giới vượt mốc 3 tỷ USD vào năm 2025. Sự thành công của hai bộ phim này góp phần hâm nóng sự quan tâm đến những siêu bom tấn trong tương lai từ Marvel, trước mắt là The Avengers: Doomsday ra mắt năm 2026 với sự tham gia của Robert Downey Jr. ở vai phản diện chính.

Thành tích của The Fantastic Four: First Steps và Superman cho thấy rằng Marvel và DC đã rút ra được bài học quý từ những bộ phim gần đây không mấy thành công về doanh thu phòng vé. Việc ưu tiên xây dựng nhân vật hơn là cảnh hành động kỹ xảo lặp đi lặp lại đã mang đến những kết quả tích cực, hứa hẹn một tương lai tươi sáng cho dòng phim siêu anh hùng.

Mùa hè năm nay đã chứng kiến sự thay đổi đáng kể trong dòng phim chiếu rạp tại Việt Nam. Không chỉ có sự phát triển mạnh mẽ của phim Việt, cạnh tranh ngang ngửa với phim nhập khẩu, mà còn là sự kiện lần đầu tiên có tới hai phim hoạt hình Việt ra rạp. Hai bộ phim hoạt hình Việt Nam, ‘Dế Mèn – Cuộc phiêu lưu tới xóm lầy lội’ và ‘Trạng Quỳnh nhí: Truyền thuyết Kim Ngưu’, đã ra mắt gần như đồng thời vào dịp học sinh bắt đầu nghỉ hè.

Nhà thơ, nhà phê bình Phong Việt cho rằng, đây là điểm đặc biệt rất lớn của mùa phim rạp hè năm nay. Trước hết, đó là một tín hiệu vui và tích cực, đồng thời là một cú hích cho thị trường phim hoạt hình. Vì trong ngành, ai cũng hiểu làm phim hoạt hình là khó nhất – thể loại lấy đi rất nhiều thời gian công sức cũng như năng lượng sáng tạo của nhà làm phim.

‘Dế Mèn – Cuộc phiêu lưu tới xóm lầy lội’ được chuyển thể trên tinh thần của tác phẩm văn học nổi tiếng ‘Dế Mèn phiêu lưu ký’ của nhà văn Tô Hoài, nhưng đã được ê-kip sáng tạo thổi vào hơi thở hiện đại để phù hợp với thị hiếu khán giả ngày nay, đặc biệt là thế hệ trẻ. Phim được sản xuất hoàn toàn bởi ê-kíp Việt Nam, với công nghệ hoạt hình 3D hiện đại, thiết kế nhân vật sống động, màu sắc bắt mắt, cảnh quan phong phú.

Trong khi đó, ‘Trạng Quỳnh thời nhí nhố: Truyền thuyết Kim Ngưu’ là dự án hoạt hình 3D đầu tiên được công chiếu trên màn ảnh rộng Việt Nam. Phim do đạo diễn-NSƯT Trịnh Lâm Tùng cùng đội ngũ cộng sự thực hiện với thời lượng dài 90 phút. Bộ phim thuộc thể loại phiêu lưu, kỳ ảo, hài hước, xoay quanh cuộc phiêu lưu đầy nhí nhố của Trạng Quỳnh cùng nhóm bạn trên hành trình thực hiện mục tiêu riêng của mỗi người và giải cứu thế giới.

Tuy nhiên, con đường ngoài rạp của hai bộ phim lại hoàn toàn khác nhau. ‘Dế Mèn – Cuộc phiêu lưu tới xóm lầy lội’ được truyền thông, quảng bá khá bài bản, với hình ảnh, clip, các đoạn trích được đăng tải khá nhiều trên các mạng xã hội, thu hút khá nhiều sự tò mò và quan tâm của khán giả. Sau gần hai tháng ra rạp, chú dế đã đem về cho ê-kíp sản xuất 21,1 tỷ đồng, một con số đáng kể đối với một bộ phim hoạt hình trong nước.

Còn ‘Trạng Quỳnh thời nhí nhố: Truyền thuyết Kim Ngưu’ lại không được may mắn như vậy. Đạo diễn, NSƯT Trịnh Lâm Tùng là người vô cùng tâm huyết với mảng hoạt hình. Nhưng anh cũng chỉ có thể tập trung vào làm nghề thôi chứ không thể kiêm nhiệm cả việc quảng bá, truyền thông cho bộ phim. Kết quả là, phim chỉ trụ rạp được vỏn vẹn một tháng, không tiếp cận được số đông khán giả, và doanh thu chỉ hơn 3,2 tỷ đồng.

Nhà thơ, nhà phê bình Phong Việt cho rằng, đây là điều rất đáng tiếc, bởi vì theo đánh giá của anh, phim này có phần còn nhỉnh hơn so với ‘Dế Mèn’ nhưng phim lại không có được mức doanh thu như kỳ vọng. ‘Ở đây, chúng ta phải phân định rõ ràng rằng, một bộ phim có doanh thu tốt thì không hẳn đã là một phim hay, và một bộ phim hay, chưa chắc đã thành công trong doanh thu ngoài rạp’ – Nhà phê bình Phong Việt phân tích.

Với ê-kíp của phim Trạng Quỳnh, nhà phê bình Phong Việt cho rằng, có thể sẽ buồn, hụt hẫng vì mức doanh thu không như kỳ vọng, nhưng trong điện ảnh, đường dài mới biết ngựa hay. ‘Một cú ngã ngựa của Trạng Quỳnh về doanh thu chưa thể nói lên được điều gì, nhưng tôi tin rằng với tâm huyết của Trịnh Lâm Tùng, của ê-kíp và nhà sản xuất đứng sau bộ phim, một ngày nào đó họ sẽ tạo ra được bộ phim vừa có chất lượng tốt, vừa có doanh thu cao mà vẫn đĩnh đạc bước ra thế giới, như những bộ phim khác’ – nhà phê bình Phong Việt khẳng định.

Khán giả và gu phim rạp luôn luôn là điều khó đoán. Ngay cả những bộ phim liên tục thắng to doanh thu phòng vé của Trấn Thành, Lý Hải cũng minh chứng điều này. Nhưng ‘đường dài mới biết ngựa hay’ như nhà phê bình Phong Việt chia sẻ, việc hoạt hình Việt có đến 2 phim tự tin ra rạp năm nay đã là những viên gạch đầu tiên xây nền móng cho sự tự tin và bản lĩnh của nhà làm phim hoạt hình trong bối cảnh cạnh tranh gay gắt đầy khó khăn này, nhất là những nhà làm phim tâm huyết với nghề và đặt chất lượng nghệ thuật lên hàng đầu.

Phim live-action Lilo & Stitch của Disney đã chính thức gia nhập câu lạc bộ tỉ đô sau 8 tuần công chiếu, với tổng doanh thu toàn cầu đạt 1 tỉ USD. Sự thành công của bộ phim đến sau một loạt phim khác của Disney, bao gồm Moana 2, Deadpool & Wolverine và Inside Out 2, cũng đã đạt được cột mốc này trong vòng 13 tháng qua.

Với thành tích ấn tượng, Lilo & Stitch đã thu về 416,1 triệu USD tại thị trường Bắc Mỹ và 584,8 triệu USD từ các thị trường quốc tế. Đồng chủ tịch Disney Entertainment Alan Bergman bày tỏ sự tự hào về thành công của phim và cảm ơn đội ngũ làm phim, dàn diễn viên và toàn thể ê kíp đã góp phần tạo nên thành công này.

Lilo & Stitch ra mắt cuối tháng 5 với doanh thu mở màn ấn tượng: 183 triệu USD tại Mỹ và 341 triệu USD toàn cầu chỉ sau 4 ngày. Phim giữ vị trí số 1 suốt 3 tuần liên tiếp và trở thành một trong hai phim duy nhất của năm 2025 vượt mốc 400 triệu USD tại thị trường Bắc Mỹ.

Các thị trường quốc tế có doanh thu cao nhất lần lượt là Mexico (67 triệu USD), Vương quốc Anh (49 triệu USD) và Pháp (42,5 triệu USD). Sức hút của Lilo & Stitch vẫn chưa hề suy giảm sau 23 năm kể từ khi phiên bản hoạt hình ra mắt. Chỉ riêng năm 2024, Disney thu về 2,6 tỉ USD từ các sản phẩm tiêu dùng mang hình ảnh cặp đôi Lilo & Stitch.

Với thành công của Lilo & Stitch, Disney có thể sẽ cân nhắc khởi động lại loạt phim live-action đang bị tạm hoãn vô thời hạn sau thất bại của Nàng Bạch Tuyết. Điều này cho thấy Disney đang tích cực tìm cách khai thác các tài sản trí tuệ của mình để tiếp tục tạo ra những bộ phim thành công.

Mùa hè năm nay chứng kiến sự đổ bộ của hàng loạt bộ phim đình đám từ Hollywood và Nhật Bản vào thị trường điện ảnh Việt Nam. Những bộ phim này đã tạo ra sức ép đáng kể lên các phim nội địa, khiến cho cuộc cạnh tranh tại phòng vé trở nên gay gắt hơn bao giờ hết.

Trong hơn 30 phim hè được công chiếu năm nay, phim Việt chỉ chiếm khoảng 1/3. Tuy nhiên, dường như các phim nội địa đang gặp khó khăn trong việc cạnh tranh với các bom tấn quốc tế. Tại Việt Nam, bộ phim hoạt hình Nhật Bản ‘Doraemon: Nobita và cuộc phiêu lưu vào thế giới trong tranh’ đã gây sốt và giữ vị trí số 1 về doanh thu trong mùa phim hè, với con số ấn tượng 169 tỉ đồng. Thành công của phim Nhật Bản đã làm lu mờ các phim hoạt hình Việt như ‘Trạng Quỳnh nhí: Truyền thuyết Kim Ngưu’ với chỉ 3,2 tỉ đồng và ‘Dế Mèn: Cuộc phiêu lưu tới xóm Lầy Lội’ với 21 tỉ đồng.

Không chỉ phim hoạt hình, các bom tấn Hollywood cũng tạo nên sức ép lớn tại phòng vé Việt Nam. ‘Nhiệm vụ: bất khả thi – Nghiệp báo cuối cùng’ của siêu sao Tom Cruise đã thu 46,7 tỉ đồng tại Việt Nam, trong khi ‘Thế giới khủng long: Tái sinh’ thu 38,5 tỉ đồng và ‘Superman’ thu 15,4 tỉ đồng. Những con số này cho thấy sự thống trị của phim Hollywood tại thị trường điện ảnh Việt Nam.

Ngoài ra, thể loại tâm lý – tình cảm có 3 phim Việt được công chiếu trong mùa hè này, trong đó ‘Điều ước cuối cùng’ đạt 28,1 tỉ đồng. Tuy nhiên, một số phim Việt khác như ‘Đợi gì, mơ đi!’ gần như thất bại về phòng vé khi chỉ thu 246 triệu đồng. Điều này cho thấy sự phân hóa lớn về doanh thu giữa các phim nội địa.

Trong bối cảnh cạnh tranh gay gắt từ các phim ngoại, sự kỳ vọng đang đổ dồn vào ‘Mang mẹ đi bỏ’ (phim hợp tác Việt – Hàn) sẽ khởi chiếu vào 1.8 tới đây. Phim này được kỳ vọng sẽ tạo nên đột phá và giúp cải thiện tình hình doanh thu của phim nội địa. Tuy nhiên, để đạt được thành công, phim cần phải có chất lượng tốt và chiến lược tiếp thị hiệu quả.

Điện ảnh Việt Nam đã trải qua 6 tháng đầu năm 2025 với nhiều dấu hiệu khởi sắc đáng khích lệ. Thống kê cho thấy gần 20 bộ phim Việt đã được công chiếu trong nửa đầu năm, với tổng doanh thu vượt hơn 1.800 tỷ đồng, chiếm khoảng 70% tổng doanh thu phòng vé. Điều đáng chú ý là có tới 8 bộ phim Việt đã vượt mốc trăm tỷ đồng, trở thành những tác phẩm đáng ghi nhớ trong năm.

Một số bộ phim tiêu biểu đã tạo nên những “cơn sốt” trên màn ảnh, thu hút sự quan tâm của đông đảo khán giả. “Bộ tứ báo thủ” của đạo diễn Trấn Thành đã đạt doanh thu hơn 332 tỷ đồng, trở thành một trong những phim Việt có doanh thu cao nhất trong nửa đầu năm. Bên cạnh đó, “Nhà gia tiên” của Huỳnh Lập cũng đạt gần 240 tỷ đồng, trong khi “Lật mặt 8: Vòng tay nắng” của Lý Hải đạt gần 232 tỷ đồng. Sự thành công của các bộ phim này cho thấy sự đa dạng về thể loại phim từ nghệ thuật đậm bản sắc văn hóa đến các tác phẩm thương mại hướng tới thị trường đại chúng đã giúp điện ảnh Việt Nam tiếp cận đa dạng nhóm khán giả.

Sự phát triển của điện ảnh Việt Nam không chỉ dừng lại ở doanh thu, mà còn ở sự nỗ lực của các nhà làm phim trong việc tạo ra những tác phẩm có giá trị nghệ thuật và giải trí. Dòng phim chiến tranh, cách mạng cũng đã tạo được sự kết nối cảm xúc sâu sắc với khán giả, nhất là giới trẻ. Điều này cho thấy điện ảnh Việt Nam không chỉ hướng tới mục tiêu giải trí, mà còn có trách nhiệm với việc bảo tồn và phát huy bản sắc văn hóa dân tộc.

Nhiều chuyên gia điện ảnh đã lên tiếng về sự phát triển của điện ảnh Việt Nam. PGS.TS Vũ Ngọc Thanh, nguyên Hiệu trưởng trường Đại học Sân khấu Điện ảnh thành phố Hồ Chí Minh, nhận định sự kết hợp giữa nghệ thuật và giải trí là một xu hướng hiệu quả trong nhiều phim gần đây. Đạo diễn, NSƯT Bùi Trung Hải cũng cho rằng doanh thu của phim Việt trong những tháng vừa qua tương đối khởi sắc, đặc biệt là các bộ phim kinh dị có yếu tố văn hóa Việt.

Tuy nhiên, để điện ảnh Việt phát triển bền vững, nhiều chuyên gia cho rằng cần một chiến lược phát triển dài hơi, có định hướng rõ ràng và giải quyết vấn đề về nguồn nhân lực. Đồng thời, cần tăng cường phổ cập kiến thức điện ảnh vào nhà trường và đẩy mạnh xã hội hóa công tác đào tạo điện ảnh. Điều này sẽ giúp điện ảnh Việt Nam không chỉ phát triển về doanh thu, mà còn có được sự phát triển bền vững và lâu dài.

Tóm lại, điện ảnh Việt Nam đã có sự khởi sắc đáng kể trong 6 tháng đầu năm 2025, với nhiều bộ phim đạt doanh thu hàng trăm tỷ đồng. Sự đa dạng về thể loại phim và sự nỗ lực của các nhà làm phim đã giúp điện ảnh Việt Nam tiếp cận đa dạng nhóm khán giả. Tuy nhiên, để phát triển bền vững, điện ảnh Việt Nam cần một chiến lược phát triển dài hơi và giải quyết vấn đề về nguồn nhân lực.