Trong thời đại công nghệ số hiện nay, sự xuất hiện của trí tuệ nhân tạo (AI) đã làm mờ ranh giới giữa thực và nhân tạo trong nhiều lĩnh vực, bao gồm cả ngành âm nhạc. Mới đây, một bản hit bất ngờ mang tên ‘We are the dreamers’ đã xuất hiện trên các nền tảng nhạc trực tuyến như Spotify, Deezer… và gây ra nhiều tò mò trong cộng đồng mạng. Điều đặc biệt là không ai biết nghệ sĩ đứng sau bản hit này là ai, không có tài khoản mạng xã hội, không biểu diễn trực tiếp, và không có hồ sơ rõ ràng.

Các chuyên gia đã xác nhận rằng ‘We are the dreamers’ là sản phẩm của AI, được tạo ra chỉ bằng vài dòng mô tả trong ứng dụng Udio hoặc Suno. Để điều tra và tìm hiểu thêm về bản hit này, người ta có thể thử làm theo cách điều tra truyền thống. Manuel Mousallam, Giám đốc nghiên cứu và phát triển tại dịch vụ phát trực tuyến Deezer, cho biết: ‘Những manh mối rõ ràng nhất đến từ các yếu tố bên ngoài’. Một cách để kiểm tra là xem nghệ sĩ hoặc ban nhạc đó có tài khoản mạng xã hội không, và nếu họ có hoạt động trực tuyến, hãy xem xét loại nội dung họ đăng và thời gian tồn tại của chúng.

Người dùng cũng có thể kiểm tra xem có dấu hiệu nào cho thấy nghệ sĩ hoặc ban nhạc đó tồn tại ngoài đời thực không, như buổi hòa nhạc sắp tới hoặc video về các buổi hòa nhạc trước đây trên YouTube. Deezer đã gắn cờ các album chứa bài hát do AI tạo ra, một phần trong nỗ lực minh bạch hơn trong cuộc chiến chống lại những kẻ lừa đảo phát trực tuyến đang tìm cách kiếm tiền nhanh chóng thông qua tiền bản quyền. Ứng dụng và trang web Deezer sẽ thông báo cho người nghe bằng nhãn trên màn hình – ‘Nội dung do AI tạo ra’ – để chỉ ra rằng một số bài hát trong album được tạo bằng trình tạo bài hát.

Tuy nhiên, việc kiểm tra bài hát vẫn có thể khó khăn, đặc biệt nếu người dùng không biết tên bài hát hoặc người sáng tạo. Công ty cho biết có tới 18% bài hát được tải lên nền tảng của họ mỗi ngày là do AI tạo ra. Một số dịch vụ của bên thứ ba trực tuyến hứa hẹn sẽ xác định xem một bài hát là do con người tạo ra hay do AI tạo ra. IRCAM Amplify, một công ty con của viện nghiên cứu âm nhạc và âm thanh IRCAM của Pháp, có thể cho phép kiểm tra một sản phẩm có được tạo nên từ AI hay không.

Tuy nhiên, các chuyên gia cho rằng không có cách nào chắc chắn để xác định nội dung là thật hay không, và bạn không thể chỉ dựa vào tai mình. Công nghệ AI đang phát triển nhanh chóng đến mức không có cách nào để phân biệt rõ ràng giữa âm nhạc do con người tạo ra và do AI tạo ra. Việc này đặt ra một thách thức lớn cho ngành âm nhạc và yêu cầu sự hợp tác giữa các chuyên gia và công ty công nghệ để tìm ra giải pháp.

Trong bối cảnh này, việc bảo vệ quyền lợi của nghệ sĩ và người sáng tạo cũng trở nên quan trọng hơn bao giờ hết. Các công ty phát trực tuyến và nền tảng âm nhạc cần có biện pháp hiệu quả để ngăn chặn việc lợi dụng AI tạo ra nội dung giả mạo và lừa đảo. Simultaneously, việc giáo dục người dùng về cách nhận biết và phân biệt giữa nội dung thật và giả cũng là một phần quan trọng trong việc xây dựng một môi trường âm nhạc lành mạnh và công bằng.

Nhìn chung, sự xuất hiện của AI trong ngành âm nhạc đang mở ra nhiều cơ hội nhưng cũng đặt ra nhiều thách thức. Việc ứng dụng AI một cách có trách nhiệm và đạo đức sẽ giúp tạo ra một tương lai âm nhạc tươi sáng hơn, nơi mà sự sáng tạo của con người và công nghệ được kết hợp hài hòa.

Không Đau Nữa Rồi – Khi Ballad Đau Tim Trở Thành Hiện Tượng Âm Nhạc

Trong loạt chương trình Em Xinh Say Hi, không khó để tìm ra bài hát đang thu hút sự chú ý của nhiều người. Sau ba sân khấu trực tiếp, một video âm nhạc và vòng Liên Quân mở đầu, Em Xinh Say Hi đã mang lại một số lượng ấn tượng các bài hát. Trong số đó, Không Đau Nữa Rồi đang nổi lên là một trong những bài hát hot nhất.

Bài hát này được thể hiện bởi các nghệ sĩ 52Hz, Mỹ Mỹ, Châu Bùi, Orange và Pháp Kiều trong khuôn khổ chương trình Em Xinh Say Hi Live Stage 2. Dựa trên tốc độ leo top trending, lượt xem màn trình diễn, thứ hạng trên các bảng xếp hạng nhạc số và mức độ viral, Không Đau Nữa Rồi đang là tiết mục áp đảo nhất.

Chỉ một ngày sau khi được đăng tải lên YouTube, video biểu diễn chính thức của Không Đau Nữa Rồi đã chiếm luôn vị trí top 1 trending mảng âm nhạc. Tính đến ngày 26/7, video này đã thu về hơn 9,9 triệu lượt xem và vẫn tiếp tục tăng. Ngoài ra, các kênh vệ tinh của NSX Em Xinh Say Hi cũng đăng video trình diễn, color coded video hay bản loop 1 tiếng cho Không Đau Nữa Rồi, thu về hàng triệu lượt phát.

Về mặt nhạc số, Không Đau Nữa Rồi đã từng ‘all-kill’ mọi bảng xếp hạng âm nhạc phổ biến tại Việt Nam như Spotify, Apple Music, ZingMP3, iTunes,… Sau gần một tháng, bài hát vẫn hiện diện trong top cao của các nền tảng này. Theo cập nhật ngày 22/7, Không Đau Nữa Rồi nằm trong top 8 Spotify Việt Nam, top 3 Apple Music Việt Nam. Tổng số streams của bài hát trên Spotify là 4,8 triệu, là bài hát có lượt nghe cao nhất của Em Xinh Say Hi trên nền tảng streaming lớn nhất thế giới.

Không Đau Nữa Rồi không chỉ hot trong cộng đồng fan của Em Xinh Say Hi mà còn lan tỏa rộng rãi trong giới trẻ. Bài hát được nhiều người cover, tạo content dựa trên ca khúc. Phân đoạn múa đương đại của Mỹ Mỹ cũng trở nên viral chóng mặt trên TikTok. Lời bài hát được cư dân mạng sử dụng để ghép video ‘suy’, là nhạc thất tình thế hệ mới. Bài hát được ví như ‘hậu truyện’ của Hào Quang, không chỉ là bài hát hot nhất Em Xinh mà còn có khả năng được liệt kê vào top nổi bật của ‘vũ trụ Say Hi’.

Lý giải về sức hút của Không Đau Nữa Rồi, yếu tố cốt lõi vẫn là âm nhạc. Bài hát dễ nghe, được làm mới catchy, thông điệp tình yêu tan vỡ, chạy theo danh vọng hào quang gần gũi với giới trẻ. Không chỉ là ballad bi lụy, Không Đau Nữa Rồi còn được thêm verse rap điểm nhấn khá thời thượng. Bài hát đủ cao trào, thông điệp đi vào lòng người, giai điệu dễ nhớ, khiến người nghe muốn nghe lại. Ngoài tính trình diễn, Không Đau Nữa Rồi là một tiết mục hoàn thiện phần nghe, dễ đánh vào thị phần streaming.

Blackpink – Nhóm nhạc nữ đình đám K-pop với những thành tựu vang dội trong năm 2025

Năm 2025 đánh dấu một cột mốc đáng nhớ trong sự nghiệp của Blackpink, nhóm nhạc nữ đình đám đến từ YG Entertainment. Với sự trở lại mạnh mẽ thông qua đĩa đơn kỹ thuật số “JUMP” vào ngày 11/7, Blackpink không chỉ củng cố vị thế của mình trong làng nhạc K-pop mà còn khẳng định tầm ảnh hưởng toàn cầu.

Sự trở lại bùng nổ với “JUMP”

Ca khúc “JUMP” nhanh chóng chiếm lĩnh trái tim của người hâm mộ toàn cầu, hay còn gọi là Blink, và trở thành một hiện tượng trên các bảng xếp hạng âm nhạc. Với 7,02 triệu lượt stream ngay trong ngày đầu tiên trên Global Spotify Chart, “JUMP” đã lập kỷ lục là ca khúc K-pop có lượt stream cao nhất trong năm 2025 tính đến thời điểm hiện tại. Thành tích này không chỉ khẳng định sức hút của Blackpink mà còn cho thấy sự đón nhận nồng nhiệt từ khán giả quốc tế.

“JUMP” cũng đạt vị trí số 1 trên cả hai bảng xếp hạng Billboard Global 200 và Billboard Global Excl. US Charts, trở thành bài hát đầu tiên của bất kỳ nghệ sĩ nào trong năm 2025 đạt được kỳ tích này. Hơn nữa, “JUMP” còn ghi dấu ấn lịch sử khi trở thành ca khúc đầu tiên giúp Blackpink đứng đầu Billboard Dance Digital Song Sales Chart, đưa họ trở thành nhóm nhạc K-pop đầu tiên đạt được thành tích này, sánh ngang với Psy – một biểu tượng K-pop khác.

Thành công solo của các thành viên

Không chỉ thống trị với tư cách là một nhóm, các thành viên Blackpink còn chứng tỏ sức hút cá nhân qua các dự án solo. Trong năm 2025, ba ca khúc solo của Lisa và Jennie đã góp mặt trong top 4 ca khúc K-pop có lượt stream cao nhất trên Global Spotify Chart, một lần nữa khẳng định tài năng và tầm ảnh hưởng của từng thành viên.

Lisa, với album solo “Alter Ego”, đã tạo nên một làn sóng mới trong sự nghiệp cá nhân của mình. Ca khúc “Born Again”, một B-side track từ album này, đạt 6,23 triệu lượt stream trong ngày đầu ra mắt, đứng thứ hai trong danh sách các ca khúc K-pop thành công nhất trên Spotify năm 2025.

Jennie tỏa sáng với album đầu tay “Ruby”. Album mang đến một làn gió mới với ca khúc “Like Jennie”. Bài hát này đạt 4,01 triệu lượt stream trong ngày ra mắt, đứng thứ tư trong danh sách các ca khúc K-pop thành công nhất trên Spotify năm 2025.

Blackpink và hành trình chinh phục Billboard Hot 100

Bên cạnh sự thống trị trên Spotify, Blackpink còn ghi dấu ấn lịch sử trên Billboard Hot 100 khi trở thành nhóm nhạc nữ K-pop đầu tiên có 10 ca khúc lọt vào bảng xếp hạng danh giá này.

Việc đạt được 10 ca khúc trên Billboard Hot 100 là minh chứng cho sự bền bỉ và khả năng thích nghi của Blackpink trong một ngành công nghiệp âm nhạc đầy cạnh tranh.

Lý do đằng sau sự thống trị của Blackpink

Sự thành công của Blackpink trong năm 2025 không phải là điều ngẫu nhiên. Có nhiều yếu tố góp phần tạo nên hiện tượng này, bao gồm âm nhạc chất lượng cao và đa dạng, sức mạnh của fandom Blink, chiến lược toàn cầu hóa của YG Entertainment và tài năng cá nhân của các thành viên.

Tầm ảnh hưởng văn hóa của Blackpink

Gần một thập kỷ kể từ khi ra mắt vào năm 2016, Blackpink đã trở thành biểu tượng văn hóa không chỉ trong K-pop mà còn trên toàn cầu. Họ không chỉ là những nghệ sĩ biểu diễn mà còn là những người tiên phong, mở đường cho các nhóm nhạc K-pop khác trên thị trường quốc tế.

Blackpink cũng truyền cảm hứng cho hàng triệu người hâm mộ trên toàn thế giới thông qua âm nhạc và thông điệp của mình. Họ không ngần ngại thể hiện sự tự tin, độc lập và cá tính, từ đó trở thành hình mẫu cho thế hệ trẻ.

Blackpink – Hiện tượng toàn cầu không thể ngăn cản

Từ khi ra mắt, Blackpink đã không ngừng tạo nên những kỷ lục và khẳng định vị thế của mình trong ngành công nghiệp âm nhạc thế giới. Với ca khúc mới ‘Jump’, nhóm nhạc nữ hàng đầu thế giới này tiếp tục phá vỡ các kỷ lục và chứng minh sức ảnh hưởng không biên giới của mình.

‘Jump’ – Ca khúc thống trị Spotify toàn cầu

Ngày 18.7, Spotify công bố ‘Jump’ của Blackpink đạt trung bình 6,27 triệu lượt nghe mỗi ngày, tổng cộng 44,7 triệu lượt trong tuần đầu ra mắt. Đây là con số cao nhất trong năm 2024, đưa Blackpink trở thành nhóm nhạc K-pop đầu tiên có ba ca khúc đứng đầu Spotify toàn cầu, sau ‘Pink Venom’ (2022) và ‘Shut Down’ (2022).

Không dừng lại ở đó, ‘Jump’ còn là ca khúc thứ hai của nhóm giữ vững ngôi vương Spotify Global Daily trong sáu ngày liên tiếp, một thành tích chỉ từng đạt được với ‘Shut Down’. Tính đến sáng 19.7, MV này đã chạm mốc 53 triệu lượt phát, chứng tỏ sức hút không hề suy giảm.

Bứt phá trên các bảng xếp hạng

Không chỉ thống trị Spotify, ‘Jump’ còn ghi dấu ấn trên UK Official Singles Chart. Ngày 18.7, ca khúc leo lên vị trí thứ 18, lọt vào Top 40 và trở thành thứ hạng cao nhất của Blackpink từ trước đến nay.

Đây cũng là lần thứ 9 nhóm xuất hiện trên bảng xếp hạng này, khẳng định vị thế không chỉ ở châu Á mà còn trên toàn cầu.

Trên YouTube, ‘Jump’ nhanh chóng trở thành MV được xem nhiều nhất trong 24 giờ đầu tiên và giữ vững ngôi đầu bảng Trending toàn cầu suốt 7 ngày liên tiếp. Hiện tại, video đã đạt hơn 77,6 triệu lượt xem cùng hơn 380.000 bình luận, minh chứng cho sự quan tâm đặc biệt từ cộng đồng người hâm mộ.

Sức nóng không giới hạn

‘Jump’ không chỉ gây bão trên các nền tảng quốc tế mà còn thống trị bảng xếp hạng nội địa Hàn Quốc như Melon, Genie và FLO. Theo Edaily, đây là lần đầu tiên Blackpink đạt vị trí số một trên cả ba nền tảng này cùng lúc, chứng tỏ khả năng ‘giữ nhiệt’ dài hạn.

‘Jump’ được đạo diễn bởi Dave Meyers – người từng hợp tác với Blackpink trong các MV đình đám như ‘Kill This Love’ và ‘How You Like That’. Bài hát thuộc thể loại hardstyle pha trộn EDM, mang đậm phong cách đô thị hiện đại với yếu tố siêu anh hùng.

MV sử dụng kỹ xảo CGI, ánh sáng neon và những cảnh quay slow motion ấn tượng, tạo nên một tổng thể đầy tính nghệ thuật.

Nội dung MV khắc họa bốn thành viên Blackpink như những siêu anh hùng, xuất hiện trên biển quảng cáo khổng lồ, xe bus hay thậm chí ‘xâm nhập’ vào tâm trí công chúng. Đây được xem là phép ẩn dụ cho tầm ảnh hưởng của nhóm trong văn hóa đại chúng.

Trang phục trong MV cũng là điểm nhấn với phong cách Y2K pha lẫn military, từ crop-top, áo da đến boots cao cổ, tạo nên hình ảnh ‘cool girl futuristic’ – vừa cá tính vừa đậm chất tương lai.

Đánh giá từ giới chuyên môn

DJ MidnightRebels nhận định ‘Jump’ là ‘bản hit EDM đầy tiềm năng’ với bassline mạnh mẽ, có thể mở đường cho một album EDM của Blackpink trong tương lai.

Trong khi đó, KBopped chấm 8,5/10 điểm, khen ngợi sự cân bằng giữa phong cách quen thuộc và hướng đi mới, dù phần kết chưa thực sự bùng nổ.

SeoulBeats đánh giá cao cách dựng hình nhanh và hình ảnh bắt mắt, dù kỹ xảo CGI chưa hoàn hảo. Pitchfork thì khen ngợi tính biểu tượng và năng lượng đồng đều của nhóm, dù kịch bản không có cốt truyện rõ ràng.

Blackpink đã trình diễn ‘Jump’ lần đầu trong concert mở màn tour Deadline tại Goyang, Hàn Quốc, nhận được phản ứng cực kỳ nhiệt liệt từ 40.000 fan. Các thành viên chia sẻ đây sẽ là ‘điểm nhấn mùa hè’ và tiếp thêm năng lượng cho họ trong hành trình quốc tế.

Từ nay đến tháng 1.2026, nhóm sẽ biểu diễn tại 16 thành phố lớn như Los Angeles, Paris, London, Bangkok và kết thúc tại Hong Kong. Đặc biệt, Blackpink từng gây sốt khi đến Việt Nam năm 2023 với hai đêm diễn cháy vé, thu hút hơn 60.000 khán giả.

Với hơn 9 năm hoạt động, Blackpink không chỉ là ‘gà đẻ trứng vàng’ của YG Entertainment mà còn là biểu tượng văn hóa toàn cầu. Ca khúc ‘Jump’ một lần nữa chứng minh Blackpink không chỉ là một nhóm nhạc, mà là một hiện tượng không thể ngăn cản.

Trong bối cảnh âm nhạc toàn cầu đang ngày càng đa dạng và phong phú, sự xuất hiện của các nghệ sĩ solo K-pop trong bảng xếp hạng âm nhạc hàng năm đã trở thành một tín hiệu đáng chú ý và đáng tự hào cho ngành công nghiệp âm nhạc Hàn Quốc. Năm nay, danh sách các nghệ sĩ K-pop solo đạt được thành công trên thị trường quốc tế một lần nữa khẳng định sức mạnh và sự đa dạng của làn sóng K-pop.

Các nghệ sĩ như Jennie, thành viên của nhóm nhạc BLACKPINK, đã chứng minh sức hút mạnh mẽ của mình với tư cách là một nghệ sĩ solo. Với những ca khúc đình đám và phong cách âm nhạc đặc trưng, Jennie đã thu hút sự chú ý của công chúng và giới chuyên gia âm nhạc trên toàn thế giới. Tương tự, Jin của BTS cũng đã tạo nên những dấu ấn đáng nhớ trong sự nghiệp solo của mình, thể hiện sự đa năng và khả năng sáng tạo trong âm nhạc.

Không thể không nhắc đến j-hope, một thành viên khác của BTS, người đã góp mặt trong bảng xếp hạng với những ca khúc mang đậm phong cách cá nhân và thông điệp ý nghĩa. Sự thành công của j-hope và các nghệ sĩ solo K-pop khác không chỉ phản ánh sự đa dạng hóa trong sản phẩm âm nhạc và cách tiếp cận của nghệ sĩ Hàn Quốc, mà còn cho thấy K-pop đang ngày càng khẳng định vị thế của mình trên bản đồ âm nhạc toàn cầu.

Sự thống trị của các nghệ sĩ solo K-pop trong bảng xếp hạng năm nay là một minh chứng cho sự phát triển và trưởng thành của ngành công nghiệp âm nhạc Hàn Quốc. Khi các nghệ sĩ K-pop tiếp tục phá vỡ các rào cản và mở rộng phạm vi hoạt động trên thị trường quốc tế, họ không chỉ mang lại niềm tự hào cho người hâm mộ mà còn đóng góp vào sự đa dạng và phong phú của âm nhạc toàn cầu. Với sự góp mặt của các nghệ sĩ như Jennie, Jin, và j-hope, K-pop tiếp tục là một lực lượng âm nhạc đáng kể và đầy triển vọng trong những năm sắp tới.

Nhìn chung, sự thành công của các nghệ sĩ solo K-pop trong bảng xếp hạng năm nay là một tín hiệu tích cực cho tương lai của âm nhạc Hàn Quốc trên thị trường quốc tế. Khi các nghệ sĩ tiếp tục đẩy mạnh sáng tạo và đổi mới trong âm nhạc, người hâm mộ có thể mong đợi những điều thú vị và bất ngờ từ làn sóng K-pop trong thời gian tới. Youtube và các nền tảng âm nhạc trực tuyến khác sẽ tiếp tục là những công cụ quan trọng giúp các nghệ sĩ K-pop kết nối với người hâm mộ trên toàn thế giới.